Kun kuulemme sanan "musiikki", siirrymme heti ajattelemaan musiikin taiteellista tai viihdearvoa, usein ajattelemme myös kulttuurikontekstia. Tämä itsessään on melko laaja määritelmä musiikkia, mutta edes se ei kata todellista soveltamisalaa, jonka "musiikki" käsittää.
Itse asiassa musiikki on laaja tieteellisen tiedon alue, joka heijastuu historiaan, filosofiaan ja jopa matematiikkaan.
Lisäksi musiikilla on sosiologisia juuria. Jokaisella kulttuurilla, joka on koskaan olemassa maapallolla, on ja on oma musiikillinen tyyli. Kun tutkimme kulttuuria taloudellisen, historiallisen ja sosiaalisen kehityksen suhteen, kohtaamme varmasti tiettyjä musiikkityylejä, jotka ovat täysin alkuperäisiä tai jotka ovat kasvaneet muihin kulttuureihin kuuluvien muiden tyylien vaikutuksesta.
Musiikki taidetta
Musiikin määritelmä taidemuotona ei ole tiukka, koska musiikilla ei todellakaan voi olla yhtä ja horjumatonta määritelmää, koska se itse muuttaa, laajenee ja rikastuu.
Monimutkaisuudesta huolimatta lukuisat kuvaukset ja yritykset määritellä musiikki taiteena ovat yhtä mieltä: musiikki on äänitaide. Se on monimutkainen äänisarja, joka on järjestetty harmonisesti välittämään erityisiä tunteita ja ajatuksia.
Mainosvideo:
Musiikin filosofiset määritelmät
On huomattava, että tieteiden muodostumisen kynnyksellä musiikkia opetettiin samoin kuin aritmeettista, geometrista ja tähtitieteellistä. Aivan sana musiikki on peräisin kreikkalaisesta "Muse", joka on hyvin symbolinen.
Kuuluisat ajattelijat, filosofit, tutkijat ja muusikot ovat toistuvasti yrittäneet ilmaista sanoin omaa ymmärrystään musiikista ja sen merkityksestä yksilön, sosiaalisessa ja kulttuurisessa kehityksessä.
Pythagorasin mukaan musiikki on useiden ääniä, jotka ovat sopusoinnussa keskenään.
J.-J. Rousseau määritteli musiikin taiteeksi tehdä korville miellyttäviä ääniä, ja Kant väitti, että musiikki on tapa ilmaista tunteita äänien kautta.
Musiikkitutkimus
Musiikin opiskelu, ainakin se osa, johon ei kuulu soittimen soittamista, ei käytännöllisesti katsoen eroa muiden alojen opiskelemisesta.
Opiskelemme yleensä ilmiötä kysymällä peruskysymyksiä, kuten "mitä?", "Kuinka?", "Milloin?" ja miksi?". Musiikkitutkimus alkaa juuri näistä kysymyksistä. Lähestymistapa koskee sekä ilmiötä kokonaisuutena että sen yksittäisiä komponentteja, kuten tyylilajeja, yksittäisiä teoksia tai soittimia.
Musiikkia tutkitaan kahdella pääaineella - musiikkitiede ja etnomusikologia.
Musiikkitiede
Musiikkitiede on taidehistorian ala, ja se on musiikin tutkimusta ja sen akateemista analyysiä taiteellisen maailmankuvan ja heijastuksen erityismuotona. Musiikkitutkimus tutkii musiikkia sen kehityksen yhteydessä yleensä sekä tietyissä sosiohistoriallisissa hetkissä.
Musiikin ja muun taiteen muodon välinen suhde ja se, kuinka koko yhteiskunnan kulttuuri vaikuttaa sen kehitykseen ja heijastuu siihen, on erittäin tärkeä musiikkitieteellisen alan kannalta.
Historiallinen musiikologia
Historiallinen musiikologia (jota yleisesti kutsutaan "musiikkihistoriaksi") on perinteisesti ollut yleisen tieteen näkyvin haara. 2000-luvun alussa historiallinen musiikologia alkoi jakaa useisiin osiin.
Esimerkiksi etnomusikologia rajoittuu musiikin tutkimukseen kulttuurikontekstissa, kun taas systemaattiseen musiikologiaan sisältyy musiikista akustiikan, akustisten soittimien teknisen osan sekä musiikin vaikutuksen fysiologiaan, psykologiaan, sosiologiaan, filosofiaan ja jopa tietojenkäsittelyyn liittyvää tutkimusta.
Linkit historian ja musiikkitieteen välillä
Historia tieteenä auttaa meitä tutkimaan ja ymmärtämään ihmiskuntaa sen syntymästä aina nykypäivään. Tämä tieto on erittäin tärkeä monille muille aloille, samoin kuin musiikkitieteelle.
Historia on välttämätöntä historiallisen musiikologian lisäksi myös nykyaikaisen musiikin tutkimuksen kannalta, koska tieteen ja taiteen kenttä, jolla ei ole tietoa omasta menneisyydestään, ei voi saavuttaa menestyvää tulevaisuutta.
Kattavuus musiikkitiede
Musiikkitaidon käsite on niin laaja, että sitä on vaikea määritellä riskittämättä sitä merkittävästi rajoittamalla.
Kaikki musiikkia koskevat tiedot kuuluvat musiikologian lainkäyttövaltaan. Musiikin taiteen tarkka esiintyminen ja sen kehitys, samoin kuin ihmisten erilaiset lähestymistavat taiteeseen, ovat musiikkitieteen pääopiskelualueita genreistä ja aikakausista riippumatta.
Musiikkitutkimus
Vaikka monet muusologit ovat myös muusikoita, jotka on koulutettu soittamaan soittimia, ja säveltäjiä, jotka kirjoittavat omia musiikkiteoksiaan, musiikologiaa voivat tutkia ihmiset, jotka eivät ole muusikoita.
Musiikin luomisen ja esittämisen sijaan musiikki keskittyy sen historiaan ja kulttuuriin.
Musiikkitiede on hyvin avoin ja läpikäyvä akateemisen analyysin kenttä. Se keskittyy enemmän siihen, miten musiikki liittyy ympäröivään maailmaan, sen sijaan, miten lukea ja toistaa henkilöstön muistiinpanoja oikein.
Etnomusikologia
Etnomusikologia on musiikin tutkimusta sitä luovien ihmisten kulttuurisissa ja sosiaalisissa yhteyksissä. Etnomusikologialla on omat teoreettiset ja metodologiset tutkimuslähestymistapansa, joissa korostetaan musiikillisen käyttäytymisen kulttuurisia, sosiaalisia, aineellisia, kognitiivisia, biologisia ja muita näkökohtia ja konteksteja.
Varhaisessa kehitysvaiheessaan etnomusikologia haarautui vertailevaan musiikologiaan (noin 1900-luvun puoliväli). Alun perin se keskittyi ei-länsimaisen ja ei-modernin musiikin tutkimiseen, mutta ajan myötä se alkoi sisällyttää kaikki musiikkiteokset ja genret (mukaan lukien länsimainen klassinen ja suosittu musiikki), ottaen niitä huomioon antropologisesta, sosiologisesta ja kulttuurienvälisestä näkökulmasta.
Toivottavasti Chikanchi