"La Giocondan" Mystiikka - Vaihtoehtoinen Näkymä

"La Giocondan" Mystiikka - Vaihtoehtoinen Näkymä
"La Giocondan" Mystiikka - Vaihtoehtoinen Näkymä

Video: "La Giocondan" Mystiikka - Vaihtoehtoinen Näkymä

Video:
Video: Avaan Magic The Gathering Strixhaven edition -paketin, maagien akatemia. 2024, Lokakuu
Anonim

Ehkä yksi kuva koko historiassa ei aiheuta niin paljon kiivasta keskustelua kuin Leonardo da Vincin "La Gioconda". Tutkijat, taidekriitikot ja historioitsijat kamppailevat arvoituksesta siitä, kuka on kuvattu - joku nainen vai onko se Leonardo-verhoiltu omakuva? Mutta kyseenalaisin on hänen arvoituksellinen hymy. Nainen näyttää piilevän jotain yleisöstä ja samalla hauskaavan heitä.

Se pääsi siihen pisteeseen, että lääkärit alkoivat tutkia kuvaa ja antoivat tuomion: Kuvassa kuvattu nainen on sairas sellaisilla ja sellaisilla sairauksilla, jotka aiheuttavat kasvojen supistumisia, otettu hymyillen. La Giocondan teemasta on kirjoitettu useita kirjoja, satoja dokumentti- ja elokuvia on kuvattu, ja tuhansia tieteellisiä ja tutkimusartikkeleita on julkaistu.

Salaisen kuvan ymmärtämiseksi puhutaan ensin vähän itsestäsi. Geniot kuten Leonardo, luonto ei tiennyt ennen eikä jälkeen. Kaksi vastakkaista, toisiaan poissulkevaa maailmankuvaa sulautui häneen uskomattoman helposti. Tutkija ja maalari, luonnontieteilijä ja filosofi, mekaanikko ja tähtitieteilijä … Sanoen, fyysikko ja sanoittaja yhdessä pullossa.

"La Giocondan" arvoitus ratkaistiin vasta 1900-luvulla ja sitten vain osittain. Leonardo käytti sfumato-tekniikkaa kuvien maalaamiseen perustuen leviämisperiaatteeseen, selkeiden rajojen puuttumiseen esineiden välillä. Hänen aikakautensa hallitsivat tätä tekniikkaa tavalla tai toisella, mutta hän ylitti kaikki. Ja Mona Lisen tuike hymy on tämän tekniikan tulos. Pehmeän ääniraidan ansiosta, joka sujuu sujuvasti yhdestä toiseen, katsojalle, katselun keskittyvyydestä riippuen, syntyy vaikutelma, että hän joko hymyilee hellästi tai virnisti karkeasti.

Osoittautuu, että maalauksen mysteeri on ratkaistu? Kaukana siitä! Onhan vielä yksi salaperäinen hetki, joka liittyy "La Giocondaan"; kuva elää omaa elämäänsä ja vaikuttaa käsittämättömällä tavalla ympäröiviin ihmisiin. Ja tämä mystinen vaikutus havaittiin hyvin, hyvin kauan sitten.

Image
Image

Ensinnäkin maalari itse kärsi. Hän ei työskennellyt millään teoksellaan niin pitkään! Mutta tämä oli tavallinen tilaus. Neljän pitkän vuoden ajan, viettäen arvioiden mukaan vähintään 10 000 tuntia suurennuslasilla kädessä, Leonardo loi mestariteoksensa käyttämällä iskuja 1 / 20-1 / 40 mm. Vain Leonardo kykeni tähän - se on kovaa työtä, pakkomielle. Varsinkin kun otetaan huomioon koko: vain 54x79 cm!

La Gioconda -teoksessa Leonardo vaurioitti vakavasti terveyttään. Hänellä oli lähes uskomaton elinvoimaisuus ja käytännössä menetti sen maalauksen valmistumisen aikaan. Muuten, hänen täydellisin ja salaperäisin teos jäi keskeneräiseksi. Periaatteessa da Vinci on aina pyrkinyt epätäydellisyyteen. Tässä hän näki jumalallisen harmonian ilmentymän ja kenties oli täysin oikeassa. Loppujen lopuksi historia tietää monia esimerkkejä siitä, kuinka epätoivoisesta halua päättää se, mikä aloitettiin, aiheutui uskomattomimmista tapauksista.

Mainosvideo:

Hän kantoi kuitenkin tämän työnsä mukanansa kaikkialle, ei ollut hetkessä mukana siinä. Ja hän silti imi ja imi voimaa hänestä … Seurauksena oli, että kolmen vuoden kuluessa maalaustyön päättymisestä taiteilija alkoi kasvaa nopeasti ja kuoli.

Onnettomuudet ja ongelmat jatkoivat niitä, jotka olivat jotenkin yhteydessä kuvaan. Yhden version mukaan maalaus kuvaa todellista naista eikä mielikuvituksen kuvaajaa: Lisa Gherardini, Firenzen kauppiaan vaimo. Hän poseeris taiteilijalle neljä vuotta, ja kuoli sitten hyvin nopeasti - kahdenkymmenenkahdeksan vuoden ikäisenä. Hänen miehensä ei asunut kauan häiden jälkeen; Giuliano Medicin rakastaja kuoli pian kulutuksesta; hänen La Giocondan laittoman poikansa myrkytettiin.

Kuvan mystinen vaikutus ei loppunut tähän: historioitsijat kertovat epätoivoisesti yhä enemmän uusia tosiasioita sen paranormaalisesta vaikutuksesta ihmisiin. Yksi ensimmäisistä, joka huomautti tämän, olivat Louvren, museon, jossa mestariteosta pidetään, ministerit. He ovat kauan lakanneet olemasta yllättyneitä tämän kuvan lähellä kävijöille toistuvasta pyörtymisestä, ja huomauttavat, että jos museon työssä on pitkä tauko, "La Gioconda" näyttää "tummentavan sen kasvoja", mutta kävijöiden kannattaa täyttää museon salit uudelleen ja antaa hänelle osa ihailuvista katseista. miten Mona Lisa näyttää elävän, mehukas väri ilmestyy, tausta kirkkuu, hymy näkyy selkeämmin. No, kuinka et voi uskoa energian vampyrismiin?

Se, että maalauksella on käsittämätön vaikutus niille, jotka katsovat sitä pitkään, todettiin jo 1800-luvulla. Stendhal, joka ihaillut häntä pitkään, pyörtyi. Ja tähän mennessä on tallennettu yli sata tällaista dokumentoitua pyöriä. Heti muistan, kuinka itse Leonardo, joka vietti tunteja katselemassa maalaustaan, oli innokas viimeistelemään jotain siinä, tekemään sen uudelleen … Hänen kätensä jo vapisi ja jalat olivat tuskin kuluneet, ja hän istui La Giocondan vieressä, huomaamatta kuinka hän kuljetti voimansa. … Muuten, Leonardolla oli myös pyörtymistä lähellä La Giocondaa.

Ei ole mikään salaisuus, että kuva ei vain ilahduta, vaan myös pelottaa ihmisiä - ja tällaisia pelättyjä ei ole paljon vähemmän kuin ihailtuja. Yleensä lapset eivät ota kuvaa suoraan. Lapset ovat hienovaraisemmin järjestettyjä olentoja ja tuntevat maailmaa enemmän tunteiden ja intuition tasolla. Niitä ei sekoita yleinen mielipide, että La Gioconda on mestariteos, ja on tapana ihailla sitä.

Juuri he kysyvät useimmiten: mitä siellä voi ihailla? Jotkut paha täti, ruma lisäksi … Ja luultavasti, ilman syytä, on olemassa sellainen vitsi, että Faina Ranevskaya toisti kerran: "Gioconda on asunut maailmassa niin kauan, että hän itse valitsee, kuka tykkää ja kuka ei." Yksikään kuva ihmiskunnan historiasta ei edes tuntuisi kenenkään puolelle sanoakseen leikillään, että kuva itse valitsee, minkä vaikutelman tehdä.

Jopa kopiot tai jäljennökset Leonardin mestariteoksesta vaikuttavat hämmästyttävästi ihmisiin. Maalauksien paranormaalisen vaikutuksen ihmisiin tutkijat ovat jo kauan todenneet, että jos perheessä on kopio Ilja Repinistä "Ivan Kamala tappaa poikansa", kopio Bryullovin mestariteoksesta "Pompein kuolema", joukko muita jäljennöksiä, mukaan lukien "La Gioconda", tässä perheessä paljon useammin on selittämättömiä sairauksia, masennus, voimien menetys. Hyvin usein tällaiset perheet eroavat.

Esimerkiksi tunnetaan tapaus, kun nainen tuli Georgian Kostomarskyn, tunnetun Pietarin psykologin ja maalauksien paranormaalisen vaikutuksen tutkijan, luokse, jolla oli halu pelastaa jollain tavoin romahduksen äärellä oleva perheensä, Kostomarsky kysyi, onko talossa Mona Lisan jäljennös? Ja kun hän sai myöntävän vastauksen, hän suositteli voimakkaasti lisääntymisen poistamista. Uskokaa tai älkää, perhe pelastettiin: nainen ei vain heittänyt jäljennöstä ulos - hän poltti sen.

Johannes Kastaja toisessa Leonardo-maalauksessa on hyvin naisellinen ja hänen kasvojensa piirteet muistuttavat La Giocondan ominaisuuksia

Image
Image

Monet tutkijat eivät voineet kysyä kysymystä: mikä on maalauksen tällaisen kielteisen vaikutuksen salaisuus eläviin ihmisiin? On olemassa monia versioita. Lähes kaikki tutkijat ovat yhtä mieltä siitä, että kaikkeen Leonardo-yliopiston energialle on syytä. Hän käytti liikaa energiaa ja hermoja tähän kuvaan. Varsinkin jos viimeaikaisten tutkimusten kohtalo siitä, ketä edelleen kuvataan.

Uutisten mukaan italialainen taidekriitikko Silvano Vincheti, yksi Mona Lisen tunnetuimmista tutkijoista, osoitti, että da Vinci maalasi mieheltä maalauksen. Vincheti väittää löytäneensä La Giocondan silmissä kirjaimet L ja S, jotka ovat nimien "Leonardo" ja "Salai" ensimmäisiä kirjaimia. Salai oli Leonardo-oppipoika kaksikymmentä vuotta ja monien historioitsijoiden mukaan hänen rakastaja.

Joten mitä skeptikot kysyvät? Jos on versio, että La Gioconda on da Vincin omakuva, miksi sen ei pitäisi olla nuoren miehen muotokuva? Mikä tässä on mystiikkaa? Kyllä, kaikki samassa hurjassa Leonardo-energiassa! Homoseksuaaliset suhteet eivät vain nyt kauhistuta normaalia yleisöä, renessanssissa se oli täsmälleen sama. Leonardo da Vinci kärsi yhteiskunnan ymmärtämättömyydestä, joten hän "muutti" miehestä naisen.

Ei ole turhaa, että taiteilijoita kutsutaan usein "luojaiksi", viittaaen Korkeimman Luojaan. Herra Jumala loi ihmisiä, myös taiteilija luo heidät omalla tavallaan. Jos tämä on vain taiteilija - ilman Leonardo'n kolossaalista kykyä, ilman hänen energista voimaansa, vain muotokuvia saadaan. Jos on uskomaton energiaviesti, niin saadaan erittäin salaperäisiä teoksia, jotka voivat jollain tavalla vaikuttaa katsojaan energiallaan.

Salain tapauksessa meillä ei ole halua vain laillistaa nuorta miestä, vaan myös yrittää mennä kokonaan ihmisluonnon vastaiseksi: muuttaa nuori mies tytöksi. Eikö se ole sukupuolenvaihtokirurgia? On aivan loogista, että tällä luomisella, jumalallisen ja inhimillisen luonteen vastaisesti, on edellä kuvatut seuraukset.

Toisen version mukaan da Vinci, oltuaan salaisen esoteerisen lahkon jäsen, yritti löytää tasapainon maskuliinisten ja naispuolisten periaatteiden välillä. Hän uskoi, että ihmisen sielua voidaan pitää valaistuneena vain, kun molemmat periaatteet elävät siinä onnellisina. Ja hän loi "La Gioconda" - ei mies tai nainen. Siinä yhdistyvät päinvastaiset ominaisuudet. Mutta ilmeisesti se jotenkin ei liity hyvin, siksi siinä on kielteinen vaikutus …

Leonardo ja La Giocondan omakuvien vertailu. Melkein yksi yhteen.

Image
Image

Kolmas versio kertoo, että kyse on Pacifiki Brandano -nimisen mallin persoonallisuudesta, joka oli energia-vampyyri. Elintärkeän energian vuodot alkuvaiheessa aiheuttavat apatiaa energian aggression uhreille, immuunijärjestelmän heikkenemiselle ja johtavat sitten vakaviin terveysongelmiin.

Joten, se on hyvin samanlainen, että Pacifika oli juuri sellainen henkilö, muiden ihmisten elintärkeän energian absorboija. Siksi ihmisen lyhytaikaisessa kosketuksessa energia vampyyreja kuvaavien maalauksien kanssa voi ilmetä Stendhalin oireyhtymä, ja sillä voi olla pitkäaikaisia ja epämiellyttäviä seurauksia.

”La Gioconda” keskittyy suuren mestarin saavutusten kvintessään tapaan lähestyä todellisuutta. Tämä on hänen anatomisten tutkimustensa tuloksia, jotka antoivat hänelle mahdollisuuden kuvata ihmisiä ja eläimiä täysin luonnollisissa asennoissa, tämä on kuuluisa sfumato, tämä on chiaroscuron täydellinen käyttö, tämä on myös salaperäinen hymy, tämä on myös huolellinen maaperän erityinen valmistelu maalauksen jokaiselle osalle, tämä on epätavallisen herkkä tutkimus yksityiskohdat. Ja se, että kuva on maalattu poppelilevylle ja poppeli on vampyyripuu, voi myös olla rooli.

Ja lopuksi, tärkein asia on maalauskohteen aineettoman, tarkemmin sanoen hienovaraisen olemuksen oikea siirtäminen. Poikkeuksellisella lahjakkuudellaan Leonardo loi todella elävän luomuksen, joka antoi pitkän, edelleen tähän päivään mennessä elämän Tyynenmeren alueelle kaikilla ominaispiirteillä. Ja tämä luominen, kuten Frankensteinin luominen, tuhosi ja luopui sen tekijästä.

Joten jos "La Gioconda" voi tuoda pahaa ihmisille, jotka yrittävät tunkeutua sen merkitykseen, niin ehkä kaikki jäljennökset ja itse alkuperäinen olisi tuhottava? Mutta tämä olisi rikos ihmisyyttä vastaan, varsinkin kun maailmassa on monia maalauksia, joilla on tällainen vaikutus ihmiseen.

Sinun on vain tiedettävä tällaisten maalauksien (eikä vain maalauksien) erityispiirteet ja toteutettava tarvittavat toimenpiteet, esimerkiksi rajoitettava niiden jäljentämistä, varoitettava museoiden vierailijoita tällaisilla teoksilla ja pystyttävä tarjoamaan heille lääketieteellistä apua jne. No, jos sinulla on kopioita "La Giocondasta" ja näyttää siltä, että niillä on huono vaikutus sinuun, laita ne pois tai polta ne.

Suositeltava: