Bruno Amadio on 1900-luvun venetsialainen maalari, joka tunnetaan paremmin nimellä Giovanni Bragolin. Bruno syntyi 15. tammikuuta 1911 ja kiinnostui maalaamisesta jo varhain. Huolimatta siitä, että taiteilija asui ja työskenteli kirjaimellisesti viime vuosisadalla, hänen persoonallisuudestaan on vähän tietoa.
Luovuuden alku
Tiedetään, että Amadio syntyi Venetsiassa, opiskeli piirustusakatemiassa, mutta ei koskaan valmistunut siitä. Myöhemmin hän liittyi klassisteihin ja jatkoi maalaamistaan noudattaen työssään yksilöllistä näkemystä elämästä.
Brunolla oli vaimo ja lapset, mutta hänen perheestään on mahdotonta löytää yksityiskohtia.
Bragolin kuoli Padovassa 22. syyskuuta 1981 71-vuotiaana. Virallinen kuolinsyy on ruokatorven syöpä, vaikka monet hänen työnsä tutkijat väittävät edelleen tästä arvosta.
Mainosvideo:
Suositut versiot maalauksesta "Crying Boy"
Bragolin maalasi elämänsä aikana kuvia eri aiheista: elämätapahtumista, historiallisista aiheista, kukka-asetelmista. Mutta hänen maineensa toi joukko muotokuvia, jotka koostuivat 65 maalauksesta.
Kaikki nämä luomukset kuvaavat itkeviä lapsia. Kriitikot huomauttivat, että taiteilija on onnistunut välittämään todella realistisesti lasten silmissä jäätyneen aito melankolian, epätoivon ja kivun, täynnä kyyneleitä.
Huolimatta siitä, että itkevien lasten kasvojen tarkasteleminen ei ole ollenkaan helppoa, taiteilijan teokset olivat erittäin suosittuja. Teosten kopioita ostettiin suurina määrinä, ja ihmiset sisustivat mielellään heidän kotinsa. Giovanni myi alkuperäiskappaleet turisteille.
Tämän kuvan luomisesta on useita versioita.
Yksi suosituimmista legendoista sanoo, että muotokuva kuvaa taiteilijan omaa poikaa. Poika pelkäsi tulta ja isää, jotta saavutettaisiin uskottavuus ja välitettäisiin pelon todelliset tunteet muotokuvan työskentelyn aikana, sytytettiin kynttilöitä ja poltettiin tulitikkuja lapsen edessä.
Epätoivoina lapset halusivat piinaajaansa isänsä palavan. Siksi ilmestyi versio, että taiteilija ei kuollut syöpään, vaan työpajan tulipalon aikana katsomalla lapsensa muotokuva. Samanaikaisesti tulipalon jälkeinen lisääntyminen ei kärsi millään tavalla. Ei ole virallisia tietoja, jotka vahvistaisivat taiteilijan kuoleman tulipalossa.
Toisen version mukaan kuuluisa kangas kuvaa lasta orpokodista. Yleensä koko itkevien lasten muotokuvasarja kopioitiin orvoilta. Onneton ja epäedullisessa asemassa, he olivat erittäin uskottavia kuviin.
On vielä yksi ehdotus, kuinka maalaussarja näytti, ja erityisesti "Crying Boy". Toisen maailmansodan aikana.
Sotavuosina fasistit kiusasivat monia lapsia, joihin taiteilija viittasi. Siksi myös tällä versiolla on oikeus olemassa.
Milloin legenda maalauksen kirouksesta ilmestyi?
Huhut, että maalaus oli kirottu, alkoivat ilmestyä vuonna 1985. Mystisiä tapahtumia alkoi tapahtua Englannissa juuri tänä vuonna. Selittämättömällä sattumalla maan pohjoisosassa olevat talot alkavat polttaa peräkkäin. Ihmiset kuolevat tulipaloissa, ja ihmeena selvinneet asukkaat sanovat, että kaikissa palanut taloissa oli taiteilijoiden jäljennöksiä kuuluisasta sarjasta.
Yksi palomiehistä antoi tämän lausunnon, ja heti sen jälkeen kaikkien englantilaisten sanomalehtien kustantajille tuli valtava määrä kirjeitä. Ihmiset väittivät, että heti kun yksi heistä tai heidän tuttavansa sai kopion Giovannista, elämässä alkoi tapahtua epäonnisia tapahtumia: kuolema, sairaus, tuli.
Tarinoita oli niin paljon, että ne levisivät ympäri maata, koristaen ja lisäämällä erilaisia yksityiskohtia. Maalaukseen "Crying Boy" liittyvät uskomattomat tarinat alkoivat levitä aktiivisesti. Yhteiskunnan reaktion aiheuttamien joukkojen mystisiin tapahtumiin liittyvien joukkohysteerien seurauksena sanomalehdet päättivät julkaista julistuksen, jossa vaaditaan kirottujen maalauksien tuhoamista.
Kiistanalaisuus salaperäisen taiteilijan maalauksista jatkuu edelleen. Joku pitää tätä fiktiona ja olosuhteiden sattumana, toiset ovat varmoja, ettei mikään syntyisi tyhjästä. Mutta riippumatta siitä, kuinka monta mielipidettä on olemassa, kaikki ovat yhtä mieltä yhdestä asiasta: Bragolinin maalaukset ovat yhtä kauniita ja epätavallisia kuin salaperäisiä ja surullisia.
Zhanna Lyubarskaya
