huomautus
Katutaidetta kohdellaan eri tavalla: lukuisat katutaiteilijoiden teot herättävät huomion, jotkut kritisoivat taiteilijoita, toiset - kriitikkoja. Mikä on tämän - muuten ei uuden - ilmiön ydin, sanoi legendaarinen Pietarin taiteilija Boris Anikin.
Katutaidetta kohdellaan eri tavalla: lukuisat katutaiteilijoiden teot herättävät huomion, jotkut kritisoivat taiteilijoita, toiset - kriitikkoja. Mikä on tämän - muuten ei uuden - ilmiön ydin, Pietarin taiteilija Boris Anikin sanoi.
Yhä enemmän viestejä katutaiteilijoiden toiminnasta alkoi ilmestyä Pietarin uutissyötteeseen. Kun otetaan huomioon voimakas kritiikki sekä aktivisteja itseään että heidän vastustajiaan vastaan, päätimme ymmärtää yksityiskohtaisesti katutaiteen erityispiirteet suosion lisääntyvänä ilmiönä.
Välttääksemme aiheelle ominaisen suuntauksen, me käännyimme apua asiantuntijan puoleen, joka klassisen taiteen koulutuksensa, kuvataiteen kiistattomien ansioiden ja ilmeisen kunnioittavuuden vuoksi on itse kirjoittanut teoksille, jotka, jos puhumme nykypäivänä, voidaan katsoa katutaiteen kohteisiin. Puhumme Pietarin taiteilijasta, kirjagrafiikasta, maalareista, opettajista, Pietarin taiteilijaliiton jäsenestä Boris Aleksandrovich Anikinista.
Boris Alexandrovich tunnetaan yli 200 kirjan piirrosten kirjoittajana, jotka ovat maamme asukkaille tuttuja lapsuudesta asti. Kuten onnistuimme kuitenkin selvittämään, hän oli uransa alussa rakastanut suuria mosaiikeja, sgraffito- ja seinämaalauksia. Lisäksi hän, kotoisin Leningradista, on asunut kahdessa kaupungissa vuodesta 1992, joista toinen on Lontoo, joka on monien mukaan yksi maailman katumaalauksen keskuksista. Siksi juuri hänet sekä Venäjän että Ison-Britannian taiteellisessa elämässä osallistujana kysyimme häneltä vastaamaan kysymykseen, mikä katutaide on.
Mikä motivoi taiteilijaa luomaan näitä kuvia?
Mainosvideo:
Joko tarve kommunikoida jotain, tärkeä ajatus tai asiakkaan tehtävä, jos puhumme vakavasta työstä, tai avuttomuus, jos puhumme kolmen kirjaimen sanan kirjoittamisesta aitaan. Ihmisellä on jotain kiehuvaa sisällä, mutta hänellä ei ole välineitä ilmaisuun. Joten hän kärsii vähän ja alkaa ilmaista itseään parhaiten. Tämä on avuton ihmisen itku. Hän ei ole täysin varma siitä, että hänen ympärillään oleva maailma huomaa häntä, ei ymmärrä kuinka olla vuorovaikutuksessa hänen kanssaan ja yrittää julistaa itsensä, muistuttaa häntä. Nyt on olemassa koko suunta - he jättävät allekirjoitukset ja pyrkivät tekemään ne tunnistettaviksi. Tämä se on. Siellä heillä on monia asteikkoja - katutaide ei ole sama kuin julkinen taide, graffiti on myös erilainen, tunnisteet jne. Mutta en halua käyttää näitä termejä. Tämä, tiedätkö,koska moppien tädit (kaikella kunnioituksella siivoojien työhön) kutsua siivousyritys on pöly silmissä.
Jos puhumme aitojen vahingoittamisesta, mutta merkityksellisestä toiminnasta, onko katutaide positiivinen vai kielteinen ilmiö?
Visuaalinen levottomuus (nauraa). Se riippuu siitä, kuka kampanjoi mihin. Sodan aikana saksalaisilla oli erinomaisia monumentaaliteoksia. Mutta en ole varma, että lahjakkaita mosaiikkeja, jotka vaativat ihmisten tuhoamista, voidaan kutsua hyviksi. Pikemminkin päinvastoin. Sen taiteellinen ansio lisää vain lähetetyn kuvan valtavuutta. Heillä oli erittäin korkealaatuisia mosaiikkia ja seinämaalauksia ja julisteita, mutta olivatko ne kirjaimellisesti hyviä? Mielestäni ehdottomasti ei. Samaan aikaan, jos kuvassa on selkeä, rakentava sisältö, viitataan korkeimpaan henkilössä, se voi olla hyödyllinen yhteiskunnalle, kaupunkiympäristölle.
Totta, siellä on yksi iso MUTTA. Jos puhumme kuvan upottamisesta jo vakiintuneeseen ympäristöön, niin kaikki on hyvin vaikeaa. On niin monia tekijöitä, joiden perusteella tehtävästä tulee erittäin vaikea. On otettava huomioon uuden kuvan vuorovaikutus ympäröivien arkkitehtonisten esineiden kanssa, väri- ja sävyalue, alueen yleinen estetiikka, sen historia, kontekstit … Paljon asioita. Menestyviä esimerkkejä on hyvin vähän. Luulet todennäköisesti minun sanovan, että Neuvostoliiton aikoina … Ei, en. Sanon, että ainakin silloin ihmiset, joilla oli erittäin vakava erityiskoulutus, harjoittivat tätä liiketoimintaa, oli taideneuvoja, joissa kaikki näkökohdat vierittivät eri asiantuntijoita kaikista mahdollisista puolista. Siihen asti, kunnes he laskivat, kuinka maalaus näyttäisi, kun maali alkaa haalistua. Silti ei ole niin paljon onnistuneita esimerkkejä. Lisää epäonnistuneita.
Tulin itselleni yksiselitteisen johtopäätöksen - olemassa olevaan ympäristöön on mahdotonta tunkeutua. Ainoa tapa todella sovittaa iso kuva arkkitehtoniseen ympäristöön on asettaa se alas suunnitteluvaiheessa. Muuten, kun Neuvostoliitto tajusi tämän ja seurasi tätä tietä, siitä tuli todella paljon todellisia mestariteoksia. Eikä vain Neuvostoliitossa.
Monumental panoraama rakennuksissa. Pietari.
Jotkut katutaiteilijat sanovat työskentelevänsä vain likaisilla, kuorivilla seinillä, koristaen niitä. Onko tämä argumentti?
Kyllä, meillä on likaiset seinät ja kuoritut talot. On murenevia rakennuksia. Kuten missä tahansa suuressa kaupungissa, Lontoossa ei ole yhtäkään niistä. Kyllä, ne eivät näytä parhaimmilta, mutta yrittää piilottaa nämä puutteet peittämällä ne kuvilla, usein epäilyttävän laatua olevilla kuvilla, erityisesti kaupunkissamme, on sama kuin jos pölyisessä ja nuhjuisessa häntäpuvussa oleva henkilö ompelisi laastarin Mikin kanssa tähän takkiin. Hiiri. Häntä on puhdistettava ja annettava räätälille korjattavaksi, ei korvaavia käsitteitä.
Sanot, että seinien kuvissa on viesti. Kuka sen lähettää ja kenelle?
Lähettäjä on se, joka haluaa vaikuttaa yleisöön toiseen tarkoitukseen. Tässä tapauksessa ohikulkijoille, asukkaille. Neuvostoliitossa kommunistinen puolue edisti kommunistisia ideoita kansan keskuudessa. Tätä varten hän käytti muun muassa visuaalista levottomuutta. Kaikkialla oli iskulauseita, muotokuvia Leninistä, Marxista ja muista suurista kommunisteista, joiden kanssa ehdotettiin olevan tasavertaisia. Kysymys kampanjan laadusta on erillinen keskustelu, mutta tässä viestin lähettäjä ja vastaanottaja. Perestroikan aikana tämä levottomuuden instrumentti pilkattiin, sitä kutsuttiin "räikeäksi hengeksi", sitten kaikki nämä johtajien iskulauseet ja muotokuvat tuhottiin, mutta pyhä paikka ei ole koskaan tyhjä. Nyt kaikissa niissä paikoissa, joissa oli iskulauseita, kuten "Kunnia lokakuuta", kirjoitettu SONY, RAIFFEISEN BANK, jne. Lähettäjä on vaihtunut, viestien sisältö on muuttunut, mutta itse periaate pysyy. Aiemmin he kutsuivat pyrkimään uusiin voittoihin,rohkaisevat nyt ostamaan SAMSUNG jääkaappeja.
Mitä tekemistä katutaiteella on siihen? Ei myöskään mainoksia
Kyllä, pölynimureista ei ole mainoksia. Tämä on erilainen tekniikka, monimutkaisempi. Tunteiden vaikuttaminen kuvilla. No, jos puhumme vakavista katutaiteilijoista, kuten Banksy tai Pasha. Hänellä on numero.
Yhteiskuntaan voidaan vaikuttaa eri tavoin. On karkeita tapoja - lakeja, kieltoja, erilaisia suoran toiminnan rajoituksia. Teknologisia on enemmän - media, elokuva laajalle yleisölle, nyt on Internet. Ja on erittäin hienovaraisia ja hyvin monimutkaisia menetelmiä, ja tämä on tietenkin taidetta. Suurimmat poliittiset hahmot toivat aina kuuluisat taiteilijat, runoilijat ja muusikot lähemmäksi itseään muun muassa siirtääkseen tiettyjä ideoita yhteiskuntaan niiden kautta. Musiikki, kirjallisuus, maalaus, piirros lukemassasi kirjassa - kaikki tämä vaikuttaa sinuun, luo mielenkehyksen, määrää toiseen tai toiseen. Ja mikä tärkeintä, sen avulla voit piilottaa sen tosiasian, että joku vaikuttaa sinuun. Henkilö on vilpittömästi vakuuttunut siitä, että hänen mieleensä tuli hänen oma ajatuksensa, vaikka tämä ei aina ole tapaus,ihminen voidaan ajatella hyvin huolellisesti.
Sellaisia tekniikoita käytetään mainonnassa
Kyllä, ja myös mainonnassa. Mainostajat tietävät erittäin hyvin, kuinka saada ihmiset tekemään mitä tarvitset - tehdä osto värien, äänien, hajujen, kosketusherkkäjen yhdistelmien avulla. Se ei ole salaisuus, he opettavat sen, on olemassa kirjallisuutta. Mitä luulet, vaikka kauppiaat käyttäisivätkin onnistuneesti tällaista tekniikkaa, miksi poliitikot, erikoisjoukot, armeija tai kokonaiset valtiot eivät käytä niitä vakavimpiin tarkoituksiin?
Valtionministeriön käsi?
Miksi juuri ulkoministeriö? Esimerkiksi meillä oli sellainen, kuten he sanovat, taideryhmä, KUKRYNIKS. Tämä on lyhenne taiteilijoiden nimistä. He harjoittivat melko virallisesti valtion tuella propagandaa ja vastapropagandaa sekä ennen sotaa että sen aikana, edessä ja takana, ja he tekivät sen erittäin lahjakkaasti. Oli ROSTA-ikkunoita, Majakovski, vihdoin. Monet ihmiset. Ja saksalaiset tekivät tämän, ja britit ja amerikkalaiset. Ja nyt he tekevät sen. Vain paljon edistyneemmällä teknologisella tasolla. Se on Wunderwaffe! Kyky vaikuttaa ihmisten tietoisuuteen, hallita heidän ajatuksiaan, mielialaa, maalata heille kuva tulevaisuudesta, muuttaa menneisyyttä. Kerro minulle, mikä ihmiskunnan historian poliitikko, jolla on tällainen taikasauva, vastustaa kiusausta käyttää sitä?
Ei…
Nämä ovat maita, joilla on vakavia tavoitteita kansainvälisissä suhteissa ja jotka käyttävät sitä. Eikä viekkaasti, vaan varsin virallisesti, oikeudellisista syistä. Siirry Euroopan parlamentin verkkosivuille, kirjoita kysely "Kulttuuri välineenä EU: n ulkopolitiikassa", niin näet, että kaikki on kuvattu yksityiskohtaisesti, jäsennelty, on strategia, on tavoitteita, on työkaluja. Heidän kulttuurinsa on virallisesti määritelty ulkopolitiikan päävälineeksi. Ja tavoite on ehdottoman yksiselitteinen - globaali ylivalta. Se on kirjoitettu mustavalkoisena. Sama pätee Yhdysvaltoihin. Esimerkiksi amerikkalainen koulutus- ja kulttuuriasioiden virasto BUREAU kirjoittaa avoimesti verkkosivustollaan, joka on Yhdysvaltojen ulkoministeriön osasto. Heillä on se suoraan sivustolla, voit nähdä itse. He edistävät aktiivisesti kulttuuriaan ja etenkinkatutaiteen edistäminen on vain pieni osa heidän toimintaa. Muuten Kiina on aktiivisesti mukana tässä työssä.
Silti ei ole täysin selvää, kuinka tavalliset katutaiteilijat voivat olla mukana tässä monimutkaisessa prosessissa?
Heidän ei tarvitse edes olla mukana. He ovat jo mukana tosiasiassa, että he itse tekevät mitä muut tarvitsevat. He ovat nähneet lehdessä tai Internetissä, että jossain heidän mielestään taivas maan päällä, ihmiset maalaavat seinille ja tätä pidetään tapana ilmaista. He alkavat jäljitellä. Heille voidaan kertoa olevansa lahjakkaita, että pahat paikallisviranomaiset loukkaavat heitä ja tarjoavat nopeaa apua. Ei välttämättä rahan muodossa. Voit auttaa materiaaleissa, voit tilata heille jotain. Sitten toinen. Antakaa heille sitten ajatus, että he voivat tehdä jotain hyödyllistä maalleen, esimerkiksi tuomita "rikollinen hallinto" tai osoittaa ilmeistä vääryyttä. Määritä sitten kuraattori asianmukaisella ideologisella koulutuksella tai kutsu ryhmän joku menemään “opiskelemaan” Yhdysvaltoihin tai EU: hun ja tulemaan itse kuraattoriksi. Heillä on siellä paljon ohjelmia. Auta sitten luomaan verkkosivusto, tue sitä tiedoilla - ja tässä on ryhmä, joka on valmis lähettämään tietoja tietylle, tosin pienelle yleisölle. Ja jos sellaisia ryhmiä on paljon ja jos ne eivät toimi yksinään, vaan yhtenä verkoston osana, niin tämä on suuri voima. Taideryhmät yhdistetään yleensä muusikoihin, teatteri- ja elokuvanäyttelijöihin, radioon, tiedotusvälineisiin, henkilökuntaan kuuluu lakimiehiä, ja tällä kaikella yhdessä tarvittaessa voi olla voimakas kumulatiivinen vaikutus.ja tällä kaikella yhdessä, tarvittaessa, voi olla voimakas kumulatiivinen vaikutus.ja tällä kaikella yhdessä, tarvittaessa, voi olla voimakas kumulatiivinen vaikutus.
Voitko antaa esimerkin tästä taideryhmien käytöstä?
Olet tervetullut. On jo kauan havaittu, että ennen Lähi-idän”värivallankumousten” alkamista”nuoret lahjakkaat taiteilijat” ilmestyivät spontaanisti suurissa kaupungeissa maalaamalla graffitteja akuuteihin sosiaalisiin teemoihin. Mutta ilman nimenomaista politiikkaa. Libyassa oli sellainen hahmo Tarek Algorhani. Se oli sama Ukrainassa. He työskentelivät korkealla teknisellä ja joskus jopa korkealla taiteellisella tasolla. Heidän tehtävänsä oli tehdä reikä julkiseen tietoisuuteen osoittaakseen, että seinämiin ei voida vain piirtää tai kirjoittaa, vaan että se on hyvä, kaunis ja oikein. Sitten he astuivat syrjään ja täysin erilaiset ihmiset ryntäsivät murtuneeseen aukkoon, jotka eivät välittäneet kuvien taiteellisesta laadusta, kaupunkiympäristöstä. He puhuivat suoraan poliittisilla iskulauseilla, kehotuksilla kaataa hallitus jne. Ja kun he yrittivät pysäyttää ne,he peittivät edeltäjiensä auktoriteetin ja sanoivat viranomaisten taistelevan taiteella. Sitten, kun todellinen virta alkoi verta, kuolleiden ja viranomaisten yrittäessä tukkia viestintää ja Internetiä, seinistä tuli eräänlainen sanansaattaja hallituksen vastaisten ryhmien väliseen viestintään. Se voi tuntua venyttelyltä sinulle, mutta tämä viestien välitystapa on ollut tiedossa antiikin Rooman ajoista lähtien.
Ne, jotka toimivat ensimmäisessä vaiheessa, olivat salaisia agentteja?
He eivät olleet agentteja, jotka olivat pudonneet yöllä helikoptereista ja pukeutuneet mustiin naamiot ja viitat. Nämä olivat tavallisia, enemmän tai vähemmän lahjakkaita paikallisia miehiä, jotka joutuivat suurten joukkojen yhteentörmäykseen ja, tajuamatta sitä, työskentelivät ketterämmäksi osoittautuneelle puolelle.
Voitko nimetä ryhmäsi, joka sopii määritelmääsi?
Olen kuullut tietystä "Street Art Institute": stä. Nimestä päätellen ihmiset tulivat perusteellisesti esiin - he saivat instituutin. Yksi perustajista (Albina Nurgaleeva - toim.) Työskentelee samanaikaisesti Tanskan kulttuuri-instituutin kanssa, joka on tunnettu "eurooppalaisten arvojen" lempialue. Muuten, viime aikoihin asti Tanskan kulttuuri-instituuttia johti eräs suomalainen Anderson, joka oli aiemmin johtanut EUNIC: ää. Tämä on karkeasti sanottuna EU: n kulttuuriministeriö. Hänen kanssaan on tehty useita haastatteluja, joissa hän puhuu suoraan kulttuurista EU: n ulkopolitiikan päävälineenä, menetelmistä tunkeutua muiden maiden kulttuuritiloihin, tavoitteista, mahdotonta työskennellä maissa, joissa valtio harjoittaa suvereenia kulttuuripolitiikkaa. Terminologiassaan nämä ovat tietenkin totalitaarisia maita.
Tämän "katutaiteen instituutin" ympärillä pyörii monia hahmoja. Muistan ryhmän "Yav", he järjestivät pyöreän pöydän viime vuonna, siellä oli joku "instituutista", kutsuttiin ZakSan virkamies, myrsky nostettiin, yleisesti ottaen kaikki oli lakien mukaista informaatiosota. On selvää, että nämä ovat sotilaita, mutta ne toimivat systemaattisesti. Lisäksi järjestelmän mukaan, jota he eivät keksineet.
Mutta "Yav" väittää, että he eivät ole mukana politiikassa
Oletko nähnyt heidän töitään? Mikä on Swan Lake? Ymmärrän, että hyvin nuoret eivät ehkä ymmärrä vihjettä, mutta on myös vanhempia ihmisiä. Entä yritykset, jopa suurelle yleisölle, ajaa läpi ymmärryksesi kaupunkiympäristölaista? He tarjoutuivat kieltämään virkamiehet maalaamasta piirustuksiaan. Onko tämä myös taiteellinen toiminta? Vaikka he eivät nyt osallistu liian paljon politiikkaan. He pilkkaavat toisessa tai kolmannessa semanttisessa sarjassa, mutta nyt heidän tehtävänsä on erilainen. Tässä vaiheessa heidän on julistettava itsensä sorrettuksi ryhmäksi, tehtävä aukko julkisessa tietoisuudessa, toisin sanoen osoitettava, että seinien itsemaalaaminen ei ole ollenkaan tuskallinen. He yrittävät olla niin kohteliaita kuin mahdollista, puhdistaa roskien itsensä jälkeen ja piirtää siitä mitä ihmiset takaavat nauttivan saadakseen tukea. Mikä on sen nimi, joka haluaa maalata Danila Bagrovin muotokuvan? Hyvin,ainakin - huono henkilö. Se on yhtä helppoa kuin harava, mutta se toimii. Muuten, onko jokin näistä kavereista jo alkanut kutsua niitä, jotka maalaavat teoksiaan, vandaaleiksi?
Kauan kutsuttiin
Tämä on vanhaa tekniikkaa. Englannissa vastaava keskustelu käytiin kymmenen tai jopa viisitoista vuotta sitten. Sikäli kuin muistan, seurauksena taiteilijoiden puhuja vangittiin ja se oli ohi. Siellä on myös vapaus, ei ole rynnäkköä. Tämä on klassinen tekniikka vähemmistöjen edistämiseksi. Älykkäät ihmiset luovat erityisen käsitteen, jolla on negatiivinen konteksti, ja tätä käsitettä käytetään leimaamaan niitä, jotka yrittävät puolustaa itseään yhden tai toisen vähemmistön hyökkäyksiltä. Et pidä homoseksuaalisuuden propagandasta kouluissa - olet homofobinen. Et pidä maasi tuhoamisesta - olet vapauden vastainen, ammattilaisena kritisoit jonkinlaista huijausta - olet taiteen edustaja. Joten se on täällä. En pidä vääristyneestä seinästä - vandaalista. Lain mukaan maalattu - virkamiesten mielivalta, ja se, joka teknisesti maalasi, on tyhmä julkinen palvelu, joka ei ymmärrä mitään taiteesta.
Sitten he sanovat, että viranomaiset aiheuttavat uhan yhteiskunnalle, koska esimerkiksi suihkeella varustettu kaveri ei koske ketään ja on peloissaan kuin kyyhkynen, ja julma poliisi katkaisee kätensä, uhkaa aseilla ja nöyryyttää hänen ihmisarvoaan. Kaikki tämä on jo tapahtunut.
Nuorten mielestä he ovat nykytaiteen eturintamassa, vaikka itse asiassa tämä on lännessä pitkään ohitettu vaihe, vanhentunut ilmiö, joka on jo kauan sitten syrjäytetty köyhien alueille ja kolmannen maailman maihin. Tämä on marginaalinen kulttuuri, jonka he haluavat korvata suurella, alkuperäisellä, vuosisatojen vanhalla kulttuuriohjelmallamme. Emme puhu rinnakkaiselosta, vaan puhumme sen korvaamisesta nopeasti, joka on meille vuosisatojen ajan yliarvioitu. Miksi tarvitsemme klassista maalausta, musiikkia, kirjallisuutta? Meillä on ollut tarpeeksi räppiä, katutaidetta ja "modernia teatteria" alasti miesten kanssa.
Kaikki tämä niin sanotun nykytaiteen ympärillä oleva sotku muistuttaa minua ensimmäisestä Moskovan McDonald'sista. Vuonna 91. vuosi. Siellä oli kilometripituisia jonoja, se oli jotain uutta ja äskettäin kiellettyä. Ja sitten ihmiset kävelivät valleilla, mutta ajan myötä kaikki ymmärsivät, että he ruokkivat tuhat kertaa paremmin kaikissa kolhoosikahviloissa. Ja nyt he yrittävät jälleen pakottaa meihin eräänlaisen "McDonald'sin", vain tällä kertaa kulttuurin alalla. Täällä ihmeen Yudo "Art Space Sevkabel" vieressä, mene, hyvin, "McDonald's", luonnollisesti.
Sitten käy ilmi, että tätä ilmiötä on torjuttava?
Tiedätkö kuinka monta sakkoa peritään Englannissa vuodessa laittomista katukuvista? Miljardi puntaa! Mutta jos niin - heillä on demokratia ja vapaus, koska siellä on Banksy, joka luultavasti luotiin eräänlaisena viikunanlehtenä.
Mutta Banksy näyttää olevan kapinallinen …
Kyllä, mutta heidän kulttuurinsa sisällä. Siksi hän ei aiheuta vaaraa. Luulen, että jos teemme Lontoon keskustassa mojova, hyvälaatuista maalausta Neuvostoliiton vapauttaja-sotilaan kanssa tai, sanokaamme, joka ei pidä Aleksanteri III: n hevosmiehen muotokuvasta, niin britit näkevät tämän välittömänä uhkana, loukkauksena ja toisena Venäjän aggression tekona.
Seuraa sitten ehkä brittien esimerkkiä ja tee vain omat?
He yrittävät ajoittain tehdä jotain täällä. Jossain viranomaiset yrittävät hyödyntää menneitä voittoja vetoamalla kansalaistietoisuuteen, jota he itse tuhoavat ahkerasti. Visuaalisesta kiihtyvyydestä kyllä, he tilaavat isänmaallisista teemoista seinämaalauksia ammattitaiteilijoille, välittäen ne spontaaneina. Valitettavasti se näyttää säälittävältä. Ja tässä ei ole kyse piirustuksen laadusta, jos valtiolla ei ole johdonmukaista projektia, joka on ymmärrettävissä useimmille ihmisille, ei ole ideologiaa, niin mitä tahansa haluat, tulee väistämättä fiktio, tyhjyyden peittävä viikunanlehti. Pidämme siitä vai ei, lännessä on oma projekti. Olkoon se erittäin synkkä, epäinhimillinen, olkoon se historian lopun projekti, mutta heillä on se. Ja täällä - "vanhasta lähtien, kylä on kaukana sumusta ja se haisee palavalta" … Tarvitsemme projektin ja kehityksen tämän hankkeen puitteissa. Tarvitsemme valtion tahdon itsensä säilyttämiseksi. Muuten eksymme.
Boris Alexandrovich, olette koskettanut monia tärkeitä aiheita, joita ei voida keskustella yksityiskohtaisesti yhdessä haastattelussa. Haluamme tavata uudelleen ja keskustella yksityiskohtaisemmin esimerkiksi Euroopan kulttuuripolitiikasta, heidän käyttämistä työkaluista, kulttuurista vastaavien organisaatioidemme yhteyksistä länsimaisiin säätiöihin jne. Voimmeko tehdä sarjan haastatteluja?
Tietysti, kiitos, mutta suosittelen, että otat mukaan muiden sarjan asiantuntijoiden mielipiteitä, koska voit aina sanoa minusta, että sanomani on henkilökohtainen mielipiteeni. Kysy eri ihmisiltä, kysy itse katutaiteilijoilta. Sitten saat todella objektiivisen kuvan.
Denis Lyasin
