Kaikki alkoi siitä, että 8. heinäkuuta 1913, St. Louisissa, seanssin aikana Pearl Curren -nimisen kotiäidin kanssa, kosketuksiin tuli henki, joka kutsui itseään Patins Worthiksi. Seanssin aikana käytettiin Ouija-lautaa - erityistä laitetta kommunikoimaan alkoholijuomien kanssa seanssien aikana. Osoittimessa näkyi viesti:”Asuin monta kuukautta sitten. Tulen taas. Nimeni on Patins Worth."
Worth kertoi itsestään vain, että hän syntyi vuonna 1649 Dorsetshiressä, Englannissa, köyhässä perheessä. Hän ei ollut koskaan naimisissa, meni Yhdysvaltojen siirtomaahan, missä hänet tapettiin Intian joukkomurhan aikana.
Worth alkoi sanella useita kirjallisia teoksia Currenin kautta. Niiden tallentaminen kesti vuosia. Viiden vuoden ajan Curren luottaa Ouijin hallitukseen.
Teokset on julkaistu, ja kansalaiset ja kriitikot ovat ottaneet ne hyvin vastaan. Ensimmäisen viiden vuoden aikana Worthin kokonaiset teokset koostuivat neljästä miljoonasta sanasta 29 osassa: kymmeniä runoja, näytelmiä, novelleja, allekirjoituksia, epigrammeja ja neljä täysikautta historiallista romaania eri aikakausilta. Myydyin romaani Surullinen tarina saneltiin hänelle nopeudella kolmetuhatta sanaa yössä. Hän kuvasi 325 tuhatta sanaa tarinan, joka oli ristiinnaulittu Kristuksen viereen. Siinä ilmoitettiin joukko tarkkoja historiallisia ja poliittisia tosiasioita, joista Curren olisi voinut oppia vain murtamalla erityisen kirjallisuuden vuoren. Curren tallensi sen Worthin sanelun alla kahden vuoden ajan. Toinen romaani oli viktoriaanisesta Englannista.
Runon suhteen toisinaan Curren onnistui kirjoittamaan jopa 22 runoa päivässä, mikä ei aina ole mahdollista edes nerolaisille runoilijoille.
Vuonna 1922 yhteys mediaan alkoi heikentyä - ehkä tämä johtui Karrenin emotionaalisen tilan muutoksesta ensimmäisen raskauden (39-vuotiaana) yhteydessä ja hänen aviomiehensä ja äitinsä kuolemasta. Myös yleinen kiinnostus heikkeni, ja Worth alkoi näkyä yhä vähemmän. Curren kuoli vuonna 1937.
Tutkijat ovat analysoineet Worthin teoksia ja todenneet niiden olevan todistusvoimaisia historiallisesti yksityiskohtaisesti. Heidän tonttiensa ja hahmojensa todettiin olevan hyvin kehittyneitä. Ne on kirjoitettu vanhaksi englanniksi, jota ei käytetty kirjallisissa asiakirjoissa joskus 1800-luvulla. Ehkä Curren, joka opiskeli vasta 14-vuotiaana, etsiessään materiaalia tunkeutui hänen tajuton maailmaan. Mutta vaikuttaa epätodennäköiseltä, että kouluttamaton henkilö olisi niin perehtynyt historiallisten aikakausien yksityiskohtiin ja kirjoittaisi niin ammattimaisesti. Tämä tapaus ei ole vielä löytänyt kohtuullista selitystä.
Vielä utelias on Charles Dickensin romaani Edwin Droodin mysteeri. Tosiasia, että kirjoittajan kuollessa 9. kesäkuuta 1870 tämä romaani jäi keskeneräiseksi. Se kuitenkin saatiin päätökseen … keskipitkällä James - automaattisen kirjoittamisen menetelmällä - mekaanikko, joka opiskeli vasta 13-vuotiaana ja jolla ei ollut kirjallista kykyä.
Mainosvideo:
Syksyllä 1872, seanssin aikana, media kirjoitti lyhyen muistion, jonka allekirjoitti Charles Dickens. Siinä hän pyysi uutta istuntoa 15. marraskuuta. Istunto pidettiin. Sen aikana James sai pitkän viestin Dickensin hengeltä, joka halusi median avulla valmistaa keskeneräisen romaanin.
James ei kieltäytynyt tarjouksesta ja seitsemän kuukauden kuluessa pystyi luomaan 400 sivua painettua tekstiä. Ja vaikka media ei pystynyt lukemaan sitä osaa romaanista, jonka Dickens kirjoitti ennen kuolemaansa, koska kirjoittajan teosten perillinen ei julkaissut sitä, tarinan jatkaminen kuitenkin alkoi sanalla, jonka Dickensin kuolema keskeytti. Lisäksi rajaa vasta kirjoitetun tekstin ja vanhan kanssa ei voitu tarttua. Juoni kehittyi, romaanin hahmot säilyivät, eivätkä muuttaneet tyypillisyyttään ja luonnettaan.
Myös uusia hahmoja ilmestyy, mikä on tyypillistä Dickensille (hän esitteli hahmot jopa romaanien viimeisissä luvuissa). Romaanissa on monia sanoja, joilla on Dickensille ominainen kirjoitusaste, mutta joita ei hyväksytty Amerikassa. Käytetään, kuten Dickensissä, isoilla kirjaimilla ja samoilla puhevuorilla. James, romaanin lopussa, heijasti oikein Lontoon tuntematonta topografiaa. Hän käytti Dickensin suosikki siirtymiä menneisyydestä nykyisyyteen …
Mutta ei vain romaaneja ja runoja, mutta myös maalauksia ja musiikkiteoksia on kirjoitettu muutama käsin.
Esimerkiksi brasilialainen Luis Gaspareto "loi" monia alkuperäisiä maalauksia sellaisilta erinomaisilta taiteilijoilta kuin Renoir, Cezanne ja Picasso. Brasilialainen työskenteli transsissa, mutta yllättäen useimmiten pimeässä. Ja mikä on uskomattominta, Gaspareto piirsi molemmin käsin samanaikaisesti, oikealla kädellä - yksi kuva ja vasemmalla - toisella.
XX luvun 70-luvun alkupuolella englantilainen psykoterapeutti Matthew Manning "toisti" Leonardo da Vincin, Claude Monetin, Pablo Picasson ja muiden kuuluisten taiteilijoiden luonnoksia, piirroksia ja kankaita ilman ongelmia. Lisäksi Manning työskenteli samalla tavalla, mikä oli ominaista tälle tai toiselle taiteilijalle. Joten Aubrey Beardsley, heiluttaen median kättä, teki usein virheitä ja muutti päätöksiään - aivan kuten elävä taiteilija. Huomannut virheen, hän "tiputti mustetta tähän paikkaan ja muutti sen joku muu".
Mutta Picasso, nopealla kirjoitusmuodollaan, erottui erityisestä työvaatimuksesta ja siksi väsyi hyvin välinettä. "Kukaan ei tyhjennä minua niin paljon", kuten Manas kirjoitti, "kuten Picasso. Muutaman minuutin kuluttua hänen piti piirtää, tunnen olevani puristettu kuin sitruuna ja sitten en voi koko päivän ottaa mitään vastaan."
On kuitenkin mahdollista, että Manning vain tajuttomasti omaksutui ja toisti muiden taiteilijoiden tyylin ominaispiirteet, virittäen itsensä heidän aallolleen ja vetäen inspiraatiota heidän työstään. Lisäksi Manning, toisin kuin monet muut välineet, osoitti olevansa omituinen ja erittäin lahjakas taiteilija jopa koulussa.
Toinen väline, joka voisi pitää yhteyttä kuolleiden henkiin, on englantilainen Brown Rosemary. Tällä kertaa yhteyshenkilö "teki yhteistyötä" kuolleiden musiikkigeenien kanssa. Hänen "yhteytensä" toiseen maailmaan historia on seuraava.
Väitetysti seitsemän vuotiaana Rosemary oli yhteydessä tunnetun unkarilaisen säveltäjän Franz Lisztin henkeen, joka kertoi hänelle kirjoittavansa kappaleita, jotka kauan kuolleet säveltäjät sanovat hänelle. Ja todellakin, hän on vuodesta 1964 lähtien "luonut" uusia luomuksia Bachin, Brahmsin, Beethovenin, Lisztin, Chopinin, Schubertin, Stravinskyn ja Debussy-teoksista. Lisäksi Debussy kirjoitti kädellään paitsi muistiinpanoja, myös kuvia, lisäksi jälkimmäinen osoittautui vielä enemmän.
Hän nauhoitti automaattisesti, ilman korjauksia ja katkelmien toistamista, kokonaiset valmiit teokset, mukaan lukien monimutkaiset teokset orkesterille.
Asiantuntijoiden mukaan on mahdotonta kirjoittaa tällaista musiikkia ilman konservatorion koulutusta (jota Brownilla ei ollut). On mielenkiintoista, että tällä tavalla saadut Beethovenin teokset kuuluvat asiantuntijoiden mukaan hänen työn varhaiseen vaiheeseen.
Vuonna 1970 Rosemary julkaisi levyn, joka nauhoitti muusikoiden "uusia" teoksia, joiden kanssa hän otti yhteyttä: Liszt, Chopin, Beethoven, Bach. Niitä suoritti kuuluisa pianisti Peter Katin. Musiikki vastasi niin hyvin näiden säveltäjien "käsialaa", että asiantuntijat eivät päässeet yksimielisyyteen: se oli väärennös tai todellisen yhteyden toiseen maailmaan tulos.
Vähemmän ilmiömäistä kykyä kommunikoida alkoholijuomien kanssa osoitti vuonna 1924 New Yorkin tiedottaja George Valentine. Viiden viikon istunnoissa hän toimi “suukappaleena” satoille hengeille. Jotkut heistä puhuivat sujuvasti erilaisia, vaikkakin yleisesti tunnettuja, kieliä: saksa, englanti, venäjä, espanja.
Mutta Ystävänpäivä hienoin tunti tuli 1920-luvun lopulla. Yhden istunnon aikana ääni alkoi puhua kielillä ja murteilla, jotka olivat ymmärrettäviä suurimmalle osalle läsnä olevista. Tämän epäjärjestyksen selvittämiseksi he kutsuivat kuuluisan orientalistin Neville Wymantin, ja hän vastasi kutsusta äärimmäisestä skeptisyydestä huolimatta. Ja hänestä tuli heti varovainen kuultuaan nimen Konfutseius moitteettomassa kiinan kielessä. Sitten professori itse aloitti lainauksen kappaleesta suuren kiinalaisen salvan työstä. Tällä tavoin Wymant ei halunnut kovinkaan tarkistaa, tunnistaako kauan kuolleen filosofin henki hänen oman luomuksensa, vaan ensisijaisesti siksi, että hän halusi saada selville, kuinka monta kirjanoppijaa vääristi Konfutseuksen luomuksen merkitystä.
Whitemant oli tuskin lopettanut ensimmäisen rivin, kun ääni jatkui ja seurasi professoria kappaleen vakioversioon. Sitten, muutaman sekunnin tauon jälkeen, hän toisti kappaleen alkuperäisessä versiossa ja kysyi: "Joten merkitys on selkeämpi, eikö niin?"
Professori oli järkyttynyt. Hänen arvioidensa mukaan lännessä ei ollut enempää kuin puoli tusinaa tutkijaa, jotka sujuivat sujuvasti kiinaa ja tunsivat Konfutseuksen teokset niin hyvin, että he saivat heti noutaa tarjouksen ja jäljentää alkuperäisen version. Lisäksi he olivat tuolloin kaikki Yhdysvaltojen ulkopuolella.
On erittäin vaikea selittää edellä mainittuja tosiasioita, samoin kuin monia muita, joita ei ole mainittu tässä, perustuen vain modernin tieteen tuntemiin periaatteisiin. Ilmeisesti kaikki nämä ilmiöt sijaitsevat täysin erilaisessa tietotasossa ja vaativat laadullisesti erilaista lähestymistapaa ja uutta menetelmää niiden ratkaisemiseksi.